跟著黃汐源在5進4的賽事中失利出局，2024年的《超級女聲》，也隨之進入到最后的收官階段。總決賽即將開戰，冠軍的歸屬尤其讓人矚目，畢竟對于大部門人來講，看體育賽事也好，看選秀節目也罷，守候終極不便是為了最機械百家樂作弊后那個冠軍嗎？
但歷史上，《超級女聲》的意義并不僅僅止于李宇春和尚雯婕這樣的冠軍。甚至可以說，正是由於很好地體現差異選手的商務價值，才讓《超級女聲》這個品牌，在流行音樂產業中體現出了自身的商務價值，而不僅僅只是當成流行樂壇的新人搬運工。
有了商務價值這個尺度，圈9、王金金、方圓和張曉鈺四位選手，終極成為本年《超級女聲》四強，也就變得更容易讓人懂得了，由於從商務價值這個角度考慮，她們無疑都是分眾領域最突出的選手，此中有的歌手甚至還具有極度突出的領域典型性。
高能唱將方圓
學院派方圓實力見長古典流行樂市場無人爭搶
四位選手中，方圓在音樂上是最異類的選手。作為一個學院派的歌手，方圓既擅長民歌，又能演唱音樂劇，而且還擅長將自己的這些傳統特色，與當代音樂結合到一起。比如用音樂劇的唱法來演唱歌劇搖滾，以及用民歌的素養去表演《回到拉薩》這樣的搖滾作品。
在《超級女聲》這個青年的舞臺，方圓在接地氣這方面，也許有點吃虧。但有對照技術的音樂底子，也讓她的可塑性變得很強。在歌壇闖蕩，固然有硬實力的未必一定笑到最后，但有硬實力的肯定不吃虧。尤其是像方圓這樣相近00后的歌手，同年齡的許多人，要麼去當網紅了，要麼去當獨立音樂人了，反倒讓方圓這種傳統路子的歌手，成了此中的少數派。依據物以稀為貴的市場準則，方圓反倒能在影視劇歌曲、各種活動及晚會，以及一些需要大歌的平臺，更有發展的空間。
當然，假如方圓能夠有挑戰自己的勇氣，前輩學姐譚維維也是一個很好的榜樣，但至少方圓如今的音樂定位，已經決意了她有了一個明確的市場發展方位，縱然按部就班走，至少這屆《超級女聲》的學員，搶不了方圓的飯碗，由於方圓會的，大部門歌手真不會。
女少年張曉鈺
美少年張曉鈺綜合實力高圈粉有道走偶像派路線
另一位歌手張曉鈺可以說是十年后的李宇春，走的同樣是帥氣美少年的路子，甚至在5進4的賽事中，她還選擇了《平凡Disco》和《女人心》這些李宇春曾經翻唱過的歌曲，可見就算是張曉鈺本人，都在有意仿照和借鑒李宇春的勝利要訣。
張曉鈺同樣沒有過人的唱功，但卻在《超級女聲》這個舞臺，通過音樂與表演的結合，一步步成長。從市場定位來講，張曉鈺無疑是本年《超級女聲》小鮮肉的典型，也是中性帥氣女少年歌手的換時代新款。在李宇春已經開始轉型的年月，張曉鈺可以很好地利用這個市場空缺，繼續著自己的美少年音樂之路。
重點還是要說說王金金和圈9這兩位歌手。
暗黑風格王金金
怪物級王金金台中 百家樂 ptt借亞文化上位獨特定位創新商務價值
王金金的自我定位極度明晰，那便是EDM（電子舞曲）歌手。EDM是現在國際最主流的音樂曲風，它就像九十年月末的嘻哈和RB音樂一樣，已經從分類曲風，上升到通類音樂的高度，甚至它的結構和元素，還滲入到別的各種的流行音樂元素里。
華語流行音樂之前實在也不缺EDM類型的歌手，比如早期的蕭亞軒、蔡依林、羅志祥等等，就都是這個領域的天王百家樂 機率學、天后。但舞曲之所以一直很難成為華語樂壇的主流，最主要的疑問便是它不接地氣，而僅僅只是以一種外來曲風輸入的方式，在唱片工業的制作體系中復制展示。
但目前差異了，如今的夜店（Club）文化，不管還算不算亞文化，但至少已經成了青年人的一種主流文化，EDM也不再是一種類型化的曲風，而是成為了一種生活方式，許多青年人聽EDM，不僅僅只是聽一種潮流和元素，而便是聽到自己的生活。作為從Club走出來的王金金，因此就顯得極度接地氣。她或者不會被對夜店文化陌生的人接納，但反過來，對那些習慣夜店生活的人來講，王金金就成了另一種意義上的鄰家女孩，她的聲音、她的表白方式，都會讓人感覺特其它親切。
夜店文化的遍及，加上EDM這種曲風的國際化，也讓王金金剛好遇上了這個潮流，很大水平上，她甚至可以在未來成為中國EDM一個指標性的人物，可以成為一個流行文化符號，就像當年的張靚穎推廣RB和百家樂練習海豚音一樣。王金金與EDM的嘗試捆綁，也許會讓她的音樂之路，由於類型化而變得很窄，但在事業初期，有著如此明晰的定位，再加上EDM巨大的商務發展底細，也就能讓王金金尤其可以體現出自身的商務價值。
二次元圈9
二次元圈9獨打細分市場 產業鏈效應或商機無窮
與王金金雷同的便是圈9。圈9從本年《超級女聲》一開始，就和二次元這個名詞聯系到了一起，縱然她遠非內地唯一的二次元歌手，但卻由於在這個時間節點，站到了芒果TV這個巨型的平臺，儼然就成為了內地二次元的典型歌手。
在走上《超級女聲》舞臺之前，圈9曾經和丫東組成走音系動圈組，加入了上年的日本Niconico超Party。這也是日本二次元世界的一次盛典，而且在歷史上也是第一次有日本以外的歌手參加，走音系動圈組的亮相，也標志著中國二次元文化的漸成氣候。
圈9在這個時間節點，以二次元歌手的地位出目前《超級女聲》，可以說正是遇上了好時候。由於在日本，二次元早就發展成一個包含有動漫、錄音硬件和軟件、網站等組成部門的完整產業鏈。而在內地，跟著網絡文化的遍及，虛擬偶像這個概念也已經扎下了根。加上宅男、宅女，AcFun這種彈幕網站的出現，也讓二次元的世界已經初步成型，這個時候僅僅只需要一個典型性的歌手，進行最后的一推。
圈9很幸運的成為了這樣一位歌手，不管她有沒有消費二次元，但事實便是她在一個更大的平臺，推廣了二次元這個名詞，讓喜愛二次元的群體，從二次元來到了三次元世界。所以說，這次圈9能夠一路殺到決賽，靠的便是二次元這個極度有體系的概念。她推廣了二次元，二次元又為她進行了最好的定位包裝。
這種概念體目前舞臺上，便是每次圈9的演出，都會被唱歌當成此中的一部門，真正的整體則是整個舞臺的表演，那種充實著動漫氛氣的二次元世界，從而形成一個雷同Sho的表演。就拿5進4的賽事來講，圈9以一首《櫻桃小丸子》主題曲，就能在一挑四環節闖關勝利，并不是她唱的音有多高，專百家樂 分析 app業有多炫，而便是整個二次元世界與音樂的合而為一，讓人就像觀賞一部動漫，并且跟著音符感知二次元世界。
