12天5城8場3套曲目掀起觀演熱潮國家大劇院管弦樂團國內巡演高分落幕_百家樂對子規則

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  上周末,勃拉姆斯《第二交響曲》的最后一個音符在長沙音樂廳落地,掌聲響起,全場沸騰,國家大劇院管弦樂團音樂總監呂嘉和樂手們欣慰而如釋重負地相視微笑。至此,樂團2024年內地巡演圓滿收官。

甘源 攝

  12天,5城,8場,呂嘉與樂團攜手張強、秦立巍、馬向華三位知名吹奏家,從上海到長沙,一路輾轉半個中國。巡演首要是一種責任,是一種要把我們自己對音樂獨到的思索和演繹分享給更多人的責任。呂嘉說,他愿意給這次巡演打90分。在這個對演藝行業而言意義非凡的春天里,一次高質量的巡演帶來了相當積極的信號。

  三套曲目彰顯樂團實力

  3月14日晚,上海東方藝術中央里,布魯克納《第七交響曲》輝煌壯闊;3月16日晚,南京江蘇大劇院里,陳其鋼大提琴協奏曲《死亡的工夫》意蘊悠長;3月24日晚,長沙音樂廳里,二胡版《死亡的工夫》更顯一份纏綿凄惻……

  這是國家大劇院管弦樂團本年巡演中的3個難忘的高光剎那,在呂嘉的引領下,樂團對差異風格作品的駕御才幹令人贊嘆。包含有以上3首作品在內,在這次巡演中,樂團還帶上了姚晨依據韓美林《天書》創作的最新作品《遠渡》、趙季平《第二琵琶協奏曲》、陳其鋼《如戲人生》、葉線上 百家樂 怎麼贏小綱《美麗村莊》以及瓦格納《羅恩格林》第一幕前奏曲、勃拉姆斯《第二交響曲》,兼顧中外,橫跨經典與現代。

甘源 攝

  我們不想在巡演中只演一些所謂的喜聞樂見的‘行活兒’,從長遠的角度來看,這對樂團和觀眾都是一種傷害。樂團總經理任小瓏說。在曲目設計上,樂團既百家樂閒家機率有助推中國作品被更多觀眾熟知的情懷,也有借助德奧大部頭經典顯現實力的野心。十幾年前,布魯克納是行業內公認的票房毒藥,直到目前,他的作品仍以艱澀著稱。

  樂團首席李喆以弦樂為例,剖析了布魯克納音樂的難度所在:在技能方面,布魯克納的和聲表白極度豐富,織體極度復雜,一旦音拉不準,就很難表白布魯克納音樂的本性;在音樂方面,他寫的樂句特別長。不能由於‘句’而毀壞了‘段’,這是極度有挑戰的。但對懷有藝術夢想的音樂家來說,挑戰讓他們覺得激動,呂嘉給出了更直接的描述,布魯克納的作品能讓人起雞皮疙瘩。

  每年都途經大批歌劇和交響樂錘煉的樂團,爆發出了對高難經典的駕御才幹。在上海,樂團奏響了巡演中的首場布七,一炮打響,演出功效之轟動,甚至直接帶動了接下來幾站的票房。樂評人張可駒毫不鄙吝地評價,在他心目中,這是內地樂團為數不多值得起立拍掌的演出。

甘源 攝

  國貨自強亮出首都風貌

  我們都是搞樂隊的,所以很清楚,布魯克納的作品一般是不碰的。中國交響樂發展基金會理事長、蘇州交響樂團團長百家樂dcard陳光憲說。哪怕在古典音樂已經加快發展確當下,這些作品吹奏的次數也遠遠無法和莫扎特、貝多芬比擬。但青年的國家大劇院管弦樂團已然創建起了對布魯克納作品的成體系的演繹,現在,呂嘉已經執棒樂團展示了作曲家的第二、三、六、七、九號交響曲。來歲,呂嘉但願能和樂團錄制全套9首交響曲,為布魯克納誕辰200周年之際百家樂如何必勝獻上真摯的敬意。

  目前,各行各業都在講‘國貨當自強’。這些年來,國外樂團連續不斷在向中國樂迷呈現他們的聲音春風范,他們來演‘馬勒九’或者‘布七’的時候,我們的樂團又該在哪里?任小瓏說。在他看來,巡演的目的之一,便是讓更多觀眾看到國家大劇院和首都藝術院團的實力風貌,讓中國樂團也能成為內地樂迷們的驕傲。

  在演繹舶來經典的同時,推廣中國聲音更是所有中國音樂家義不容辭的使命,這次巡演中,題材風格多樣的中國作品是難以忽視的亮色。知名大提琴家秦立巍就對《死亡百家樂模擬器的工夫》情有獨鐘。這首作品里有《梅花三弄》的旋律,是極度迷人的東西方文化的對話。秦立巍說,從加倍宏觀、長遠的角度來講,它也是一部對中國大提琴事業而言意義重大的作品。鋼琴,我們有了《黃河》,小提琴,我們有了《梁祝》,大提琴也需要這樣的經典。

  勝友如云帶動文化切磋

  走出了疫情的陰霾,眼下,演出行業正在快速復蘇,跨地區的巡演是一種積極的信號。它像一顆顆石子,每到一地,就在當地清靜的文化生活中激起漣漪,新老朋友們趕快集聚而來——在上海,臺下觀眾里有不少來自上海交響樂團、上海愛樂樂團、上海音樂廳、上海大劇院等院團的業界同仁,同在上海演出的杭州愛樂樂團還與國家大劇院管弦樂團互訪切磋,達成了不少合作意向;在廣州,廣州交響樂團、星海音樂廳、香港管弦樂團等藝術機構也一齊來捧場吸取……

  各地的樂迷也是巡演途中極為難忘的風景:有人跨城來看演出,散場然等候在演員通道里,直到所有的樂器都裝箱運輸完畢,照舊在目送吹奏家們拜別;有人意猶未盡,追問樂團何時再來,還點起了想聽的曲目;各大社交平臺上,樂迷們用誠懇的文字寫下自己的心得,或是點評樂團吹奏中的精彩片斷,或是直白地提出改進的發起。

  只有切磋和對比,我們才能真正發明自己的差距。任小瓏極度樂于聽到這些真實的聲音。李喆將巡演比作拉練,一路上連續不斷的外部刺激撕裂肌肉,讓我們重新熟悉自己的才幹。

  與2024年的巡演比擬,這一次,樂團在行程中增加了更多樂迷相見、巨匠課等分享活動,與當地觀眾直接面臨面,大家的懇切和對音樂的見解,以及身上所浸潤的一座城市的文化氣質,都將成為樂團今后繼續向前的養分。我們雖在北京,卻屬于全國,所以,連續、定期、高品格地走出北京以樂會友,是我們作為首都樂團的責任。任小瓏說。未來,樂團仍有更多走出去的盤算,連續試探康健長遠的中國樂團巡演機制。