元宇宙戲劇是創新還是噱頭?_澳門 百家樂

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KillarB攝

  王潤

  世紀之交時,孟京輝曾將歌德經典名作《浮士德》大膽改編,命名為《盜版浮士德》搬上中國小戲院舞臺連演33場;還特設跨世紀專場,讓所有觀眾陪伴劇中浮士德登上火星,歡迎新世紀的到來。

  時隔二十長年,百家樂盤路孟京輝舉起了時下最時髦的元宇宙大旗,又選擇拿經典的《浮士德》開刀,并以此拉開首屆斯芬克斯元宇宙戲劇節的大幕。實在對于許多人來說,還沒搞清楚究竟什麼是元宇宙,更別說元宇宙戲劇了,但這確切發憤了民眾的好奇心:無知道老孟和他的響應者們會玩出什麼新樣式兒;元宇宙戲劇會掀起一場新的戲劇革命,還只是噱頭或標簽?

  走入蜂巢戲院,只見舞臺上豎起一面打著巨大浮士德百家樂 自動 下注程式名字Faust的多媒體屏幕,幾位戴著VR裝置的工作人員正在調試設施。兩位身著一紅一黑大衣、造型很朋克的男演員出場,簡樸介紹《浮士德》原著大意,又用六組與作品有關的數字,將坐在和這些數字相關座位上的六位觀眾請上場,并讓他們戴上VR設施,進入所謂的元宇宙浮士德世界。但對于大多數觀眾來說,只能通過大屏幕觀看被數字化了的演員在如同電子游戲場景一般的虛擬幻象中表演。

  十幾分鐘過后,VR部門解散,體驗觀眾回到座位,大屏幕上升,露出由張武設計的帶有一貫孟氏美學特色的舞臺,演出又覆原了孟氏戲劇一貫的表演風格。舞臺上,巨大的歌德頭像,神秘莫測的貓頭鷹之眼,酒瓶、時鐘、書籍、電視機、洗衣機等營造的迷亂氛氣,演員們以夸張的造型,用發狂、荒誕、戲謔、浮夸的孟氏表演方式詮釋著劇情和人物。一紅一黑兩位朋克男演員本來是分裂的魔鬼腳色;而浮士德也不再是博學多才的學者,而變成了憂郁氣質的慘白年輕。在各種嬉笑怒罵、癲狂推翻中,孟京輝再一次完工了對《浮士德》百家樂下注的解構,但看上去并未真正知足觀眾對元宇宙戲劇的期望。

  實在孟京輝對于時代變化和新惹事物一直是有敏銳發覺力的。歌德筆下的浮士德終生但願通過求知與試探來對立生命的虛妄,而魔鬼以魂魄為契約為他打開欲望之門,讓他在放縱自己欲望的運氣因緣中,得到讓世上所有人艷羨的一切,又連續不斷失去曾經擁有的一切。這和當今時代,科技與藝術用元宇宙為人類打開次元大門,讓人類感遭受全新世界的極大誘惑,同時也陷入更深的欲望與迷惘的境遇,有著深刻的比較關系。

  假如元宇宙戲劇可以借助經典作品的氣力,讓百家樂莊家策略人們鎮定清醒地審閱當下的科技發展,而不但是盲目追隨時髦專業潮流;或者戲劇這種本身也與元宇宙一樣具有現實世界映射與交互虛擬性的藝術載體,在得到科技賦能同時,還能反思科技可能帶來對人的變更甚至異化,那麼百家樂意思作品無論是在格式還是內容上都將具有更強的氣力感,也將發憤人們產生更深的思索。

  但現在,只能說歌德是偉大的,《浮士德》是經典的,而元宇宙戲劇,尚在實驗試探之中。