古希臘和古羅馬的大理石雕塑給人以神圣、肅穆之感，它們是美的、知性的。它們的美，給人的感到一直并非五色裝飾，但我們何時有了這種認知？
澎湃新聞獲悉，7月5日起色度（chrome）：古代彩色雕塑在紐約大都會藝術博物館（Met）舉行，展覽以原始而活力的格式，彩繪還原并重現了獅身人面像等14件古希臘和羅馬塑像，以及其他古代雕塑和陶器40余件。它們在大都會博物館明媚的大展廳中，與被工夫打磨成純黑色的古代雕塑對話。
大都會博物館展廳中，色彩重建的希臘女子在一眾黑色大理石雕塑中，顯得格格不入。
色度展中獅身人面像的彩色復制品是法蘭克福雕塑博物館（Liebieghaus Skulpturensammlung）和大都會博物館廣泛合作的結局。展覽的其他重建作品由法蘭克福雕塑博物館古物學家文森茲布林克曼（Vinzenz Brinkmann）和烏爾里克科赫-布林克曼（Ulrike Koch-Brinkmann）創作的，這對夫妻檔研究色彩系統已經過份40年了，其領銜的色彩之神（Gods in Color）展覽自2024年以來在各地巡回展出，其復制品被多家博物館珍藏。
大都會博物館展廳中，公元前530年的獅身人面像（右）與重建品共同展出
展覽名色度（chrome）是一個學術術語，有五彩之意味，特指雕塑被油彩蓋住。展覽呈現了對大都會博物館藏品中幸存的古代色彩的新發明，試探古代的色彩實踐和採用的材料，并探討色彩如何協助傳達其意義，以及古代多色雕塑在后世是如何被看待和懂得的。
大都會博物館沒有將這些色彩繽紛的重建作品歸入一個獨自的展廳，而是散布在博物館標志性的希臘羅馬大廳，并通過展簽闡述塑像真實顏色生成的科學過程。
獅身人面像，大理石，古希臘，公元前530年
以獅身人面像為例，這尊來自公元前530年的獅身人面像起初矗立展廳中高大的紀念碑上。其上保存了大批的黃色、紅色、白色、藍色顏料的陳跡，柱頂正面曾有一個棕櫚和渦卷（螺旋卷紋）圖案。獅身人面像是神話中的生物，從青銅時代開始，就以各種格式出目前東地中海地域的藝術中。古希臘人將它描畫成有翅膀的女性，作為死者的守護神，它的形象常常出目前墓碑上。
鑒于大理石獅身人面像的原始顏色被保留得相對完好，通過科學解析、紫外光和紅外光的照片、虛擬彩色照片以及考古對照，幾乎可以用光亮而珍貴的天然色彩完整地再現2500長年前的優美設計。現在信息幾乎丟失的細節，如如何細分羽毛等，可能是原始繪畫過程的最后一步。
紐約大都會博物館希臘羅馬展廳
再如，卡利古拉（Caligula）是公元1世紀的羅馬皇帝，他執政時25歲，但僅在位3年10個月8天便死于行刺，此后，他的紀念性雕塑被毀。大都會館藏的大理石塑像紀實了青年君主的形象，但其外觀的結痂表明曾被埋在有水的環境通博娛樂城app體驗中，現在大理石外觀保留完好。但在發光成像專業已經辨別出其背部的埃及藍，盡管其用途尚不清楚，但通常埃及藍與黑色和粉色顏料融合在一起，會用于羅馬人像的肉色；再加上白色，會被用來表示陰影。
蓋烏斯皇帝的大理石半身像（卡利古拉），羅馬，3741通博娛樂城官網電話年
研究人員採用各種科學想法對豐富的色彩陳跡進行了廣泛解析。查訪發明，在嘴唇和下眼瞼之間有粉紅色，右耳下的頸部有一種鐵氧化物和粉筆的融合物，頭發、睫毛和瞳孔是用燒焦的骨頭提取的炭黑畫的，這可能是大理石上的草圖陳跡。布林克曼還對法蘭克福雕塑博物館珍藏的另一件卡利古拉肖像進行了研究，并將其上依稀可見的色彩運用到大都會藏品的重建上。
展廳中的卡利古拉
卡利古拉的色彩重建
為了確認古代塑像的顏色，布林克曼配偶融匯了科學和藝術史研究。例如，在重建古希臘弓箭手塑像時，他們採用紫外線和斜射光來確認起初在其外觀繪制的圖案，然后採用專業攝影來觀測弓箭手的顏色。
此后，他們深入研究了藝術史上的線索一尊來自雅典衛城保留完好的波斯騎士，協助布林克曼配偶確認弓箭手的色彩。研究小組研究了與弓箭手服裝圖案相似的希臘陶器和斯基泰紡織品后，在復制品上還放置了金色黑點。
布林克曼團隊色彩重建的希臘弓箭手
大都會博物館希臘和羅馬藝術部策展人肖恩海明威（Sen Hemingay，作家海明威之孫）以為，大多通博娛樂城手機app數古希臘和羅馬塑像帶有原始多色的陳跡，對于古希臘和古羅馬人來而言，黑色肅穆的大理石不被以為是完工稿，而是一塊空缺的畫布。那麼，為什麼這些被重建后，色彩鮮艷的塑像會讓觀眾感覺不習慣？
步兵的大理石碑（墓碑）零碎，古希臘，約公元前525-515年
實在黑色的大理石塑像，是文藝復興期間的概念。如今并無知曉緣何形成了這種概通博娛樂城手機app念。但在文藝復興期間，也發明了帶有色彩殘余的雕塑。而且文藝復興時代的人也應該可以讀到相關文本中提到雕塑上有顏色的事實。
站立的女神，古希臘，約公元前525-500
